Présentation générale
Arts Le Havre, première Biennale d'art contemporain du Havre, se déroulant sur deux durées liées à deux lieux nous avons dû produire deux expositions. En effet, il aurait été inconcevable de produire une seule exposition et de retrancher la moitié des œuvres à un moment donné parce que celles-ci se trouvaient dans un lieu plutôt que dans un autre. L'unité de l'exposition en aurait souffert grandement.
Nous avons donc arrêté deux expositions : l'une « La Vie, la Ville » présentée dans divers lieux extérieurs de la ville du Havre, du 1er au 25 juin et l'autre « Continuum » présentée au Musée Malraux du 1er juin au 4 septembre.
Arts Le Havre a été conçue comme une biennale transdisciplinaire et internationale tout comme le climat de l'art d'aujourd'hui. En effet il n'est pas rare de voir des créateurs s'adonner à plus d'une pratique artistique et à multiplier les médiums dans leurs œuvres ou au cours de leur pratique. Ils s'y adonnent, non par souci d'éclectisme, mais par besoin de traduire de différentes manières leur relation au monde et aux individus. Ils veulent participer à l'élaboration d'une nouvelle attitude face à l'art qui ne soit pas confinée dans une seule discipline. Ils préfèrent s'inscrire dans un champ hybride et curieux. Pour sa première édition, Arts Le Havre se consacrera aux arts visuels, à la vidéo, au design, à l'architecture, à l'architecture du paysage, au cinéma et à la littérature. L'avenir dira si d'autres pratiques s'ajouteront.
Arts Le Havre trouve aussi sa justification en s'incarnant dans une ville, la ville hôte, Le Havre. Pour faire en sorte que cette biennale trouve sa pleine réalité, il convenait de l'inscrire dans un lieu réel, une ville dont l'histoire ancienne et récente comprend son lot d'œuvres innovatrices réalisées par des créateurs du Havre et de la région. Que ce soit à sa création au XVIe siècle, ou au temps des impressionnistes ou à la reconstruction de l'après guerre 1939-45, Le Havre a su bénéficier de l'apport d'artistes (Claude Monet, Raoul Dufy, Georges Braque, Jean Dubuffet), d'écrivains (Armand Salacrou, Raymond Queneau) et d'architectes (Vauban, Auguste Perret, Oscar Neimeyer) importants pour ne nommer que ceux-là. Arts Le Havre se devait de témoigner de cette histoire ou tout au moins de rappeler ce passé et d'y incorporer la réalité d'aujourd'hui. C'est ainsi que la présence de Queneau a donné une base à l'exposition « Continuum » au Musée Malraux et qu'Auguste Perret a imposé un regard sur l'architecture, l'urbanisme et l'œuvre d'art dans la ville à travers l'exposition « La Vie, la Ville ».
Ainsi positionnée, la Biennale d'art contemporain du Havre trouve sa place dans les enjeux d'une ville moderne où la créativité est au centre de son développement futur. Dans le combat que se livrent les économies internationales, les villes sont devenues des champs d'action privilégiés. Et pour réussir, celles-ci doivent offrir une qualité de vie, une créativité active, une ouverture d'esprit à ses habitants. Richard Florida, chercheur de réputation internationale, parle d' « une économie créative ». Le Havre serait sur cette voie. La Biennale d'art contemporain du Havre est une des occasions pour ses habitants de découvrir la créativité contemporaine et de participer à sa pratique.
